Quelques spécificités Intrada :
L'initiation du projet Intrada résidait dans l'édification d'enceintes capables, par le biais d'une sélection méticuleuse de matériaux appropriés, de proportions idéales et d'un agencement optimal, d'absorber efficacement les perturbations vibratoires indésirables engendrées par les haut-parleurs.
La phase subséquente consistait à trouver les haut-parleurs qui répondraient de manière optimale aux impératifs de qualité imposés par les créateurs. Après de nombreuses sessions d'écoute assidues, le choix des concepteurs s'est finalement porté sur ceux issus de la prestigieuse entreprise israélienne Morel.
Les enceintes Intrada arborent deux évents Bass-reflex astucieusement placés à l'arrière, leur accord, hors des sentiers battus, procurant une immunité à toute résonance indésirable dans les basses fréquences.
L'implémentation d'un filtre exclusif d'une inventivité remarquable a rendu possible l'obtention d'une parfaite cohérence temporelle et d'un équilibre tonal irréprochable sur l'ensemble de la gamme de fréquences.
Caractéristiques techniques :
Conçues pour des surfaces de 15 à 90 m². Elles s’adaptent parfaitement avec un amplificateur à tubes de faible puissance selon le concepreur.
Enceinte acoustique trois voies.
Construction : composite naturel pour les éléments clés, Valchromat pour les autres éléments.
Efficacité mesurée en chambre semi anéchoïque : 90dB / 1W / 1m
Bande passante à -6dB : 29Hz-23kHz
Impédance nominale : 4 Ohm
Puissance nominale : 340 W
Fréquences de coupure : 580Hz / 5kHz
Dimensions de l’enceinte : 970 x 226 x 336mm
Poids: 24,5kg
Tarif au 01/06/2023 : 7.500 euros ttc la paire
Mes impressions d'écoute :
À peine arrivées, déjà déballées et installées dans la Salle Rouge, accompagnées comme DAC du magnifique B.Audio et comme amplificateur, dans un premier temps, de l'Angstrom ZIA100 (suivront, entre autres, le Denon PMA-A110 et le Marantz Model 30).
Honnêtement, à la sortie des cartons, les Intrada Claude sont loin de procurer un effet "Waouh !" Elles ne sont pas très volumineuses et leur poids est contenu. La finition est correcte, sans plus. Ici, pas de laquage, pas de peinture brillante, pas de placage tape-à-l'œil. Tout respire la sobriété, avec un soupçon de jansénisme.
Qu'en est-il de leur écoute, car, il faut bien se l'avouer, la fonction première d'une enceinte acoustique est de reproduire la musique le plus fidèlement possible ? Il est bien dommage de constater qu'en 2023, cette évidence n'est plus une priorité pour 80 % des fabricants de matériel audio. Mais là se trouve un autre sujet, plus qu'épineux, qui pourrait encore une fois m'attirer les foudres des nombreux, trop nombreux marchands du Temple. N'est-il pas plus facile de vendre une belle enceinte qu'une bonne enceinte ?
Manifestement le voyage de quelques jours depuis la Pologne a légèrement secoué nos belles endormies. Quelques heures voire quelques jours de « fonctionnement » devraient leur être bénéfique.
Quatre jours se sont écoulés, le temps s'est maintenu au beau fixe. La terrasse et les panneaux solaires ont été soigneusement décapés. Je peux désormais, paisiblement, les clients se font rares, m'installer et écouter les petites Intrada Claude.
Les quatre albums mentionnés ci-dessous occupent une place de choix dans mes priorités d'écoute, et de nombreux autres suivront au fil des heures et des jours. Un large sourire, j'imagine, illumine mon visage, bien que je ne puisse réellement confirmer cette affirmation étant donné que je suis seul et qu'il n'y a pas de miroir à ma disposition.
Je me trouve en terrain familier. J'ai comme l'impression d'écouter les petites sœurs de mes enceintes préférées, les Lawrence Audio Dove.
Certes, la définition est moindre, la dynamique moins exaltante, la spontanéité moins immédiate, mais il y a néanmoins quelque chose de délicieux à l'écoute des Intrada Claude qui m'emplit de ravissement.
Le timbre des instruments de musique émanant des Intrada Claude résonne avec une proximité troublante à ce que j'ai l'habitude d'entendre dans les salles de concert (voir le magnifique violon de Elsa Grether), où la musique se déploie avec une présence saisissante. Cette fidélité sonore, rare à trouver dans des enceintes de cette gamme tarifaire, est un véritable exploit offerte par la marque polonaise.
Lorsque les notes s'échappent des enceintes, elles semblent acquérir une vie propre, vibrant avec une richesse harmonique qui emplit l'espace et éveille les émotions les plus profondes. Chaque nuance, chaque subtilité de l'interprétation musicale est rendue avec une clarté cristalline, révélant ainsi l'essence même de l'œuvre. Il est fascinant de constater comment ces enceintes parviennent à restituer les moindres détails de l'enregistrement, préservant ainsi l'intégrité artistique voulue par les musiciens.
C'est une expérience qui transcende le simple fait d'écouter de la musique enregistrée. Les Intrada Claude réussissent le tour de force de recréer l'atmosphère intime d'une représentation en direct, où chaque instrument trouve sa place au sein d'un ensemble cohérent, capturant ainsi l'énergie et l'émotion palpables qui imprègnent une performance live.
Leur capacité à reproduire la sonorité authentique des instruments, la dynamique subtile des attaques, la chaleur des notes tenues et la profondeur des graves enveloppantes confère à ces enceintes une aura envoûtante. C'est une invitation à s'immerger pleinement dans la musique, à en explorer les nuances les plus délicates et à être transporté au cœur même de l'art sonore.
Les Intrada Claude sont véritablement une révélation, un témoignage de l'ingéniosité humaine qui a su façonner un système audio d'une telle qualité, permettant ainsi de vivre une expérience musicale empreinte de réalisme et d'émotion.
Au cours de mes écoutes, un client est passé. Il venait d'expérimenter les enceintes Wilson Audio Sabrina X (au prix de 28 000 €), accompagnées de l'imposant Accuphase E5000 (d'une valeur de 13 500 €) et des câbles AudioQuest Thunderbird (estimés à 5 000 €).
En entendant son récit détaillé de son expérience, j'ai pu ressentir sa profonde déception. Pourtant, il est resté deux heures à déguster les merveilleuses sonorités des Intrada Claude, et ses éloges à peine voilés sur la supériorité de réalisme offerte par ce modeste système audio, écouté dans cette Salle Rouge, étaient palpables.
Les Notes :
Fabrication : 14/20
Image : 18/20
Timbres : 18/20
Dynamique : 18/20
Transparence : 18/20
Qualité/Prix : 20/20
|
Quelques albums à découvrir :
Poème mystique
Elsa Grether, violon - Ferenc Vizi, piano
Paru le 12/03/2013 chez Fuga Libera
Artistes principaux : Elsa Grether Ferenc Vizi
Genre : Musique de chambre
Distinctions : 4 étoiles Classica 5 de Diapason
S'élevant telle une symphonie envoûtante, ce disque envoûteur réunit les trésors violonistiques et pianistiques du compositeur genevois Ernest Bloch. Tel un torrent impétueux, l'âme indépendante et passionnée de Bloch se déchaîne ici, depuis les ardeurs expressives de la première Sonate jusqu'au "Poème mystique" (deuxième Sonate), en passant par "Nigun", cette pièce transcendante qui célèbre l'expression juive si profondément enracinée en l'auteur. Tel un messager divin, Elsa Grether s'abandonne pleinement à cette sphère musicale, insufflant à chaque note une aura presque sacrée. Son jeu est magnifiquement soutenu par Ferenc Vizi, qui fait jaillir des teintes chatoyantes des touches exigeantes du piano.
Death And The Flower
Keith Jarrett
Paru le 01/01/1974 chez Impulse!
Artistes principaux : Keith Jarrett
Genre : Jazz
Keith Jarrett forme deux groupes dans les années 70, enregistrant pour les labels ECM et Impulse. "Death And The Flower" est un album Impulse remarquable qui témoigne de l'importante contribution de Jarrett à l'évolution du jazz. Les morceaux présentent une fusion unique de sonorités mondiales et d'intimité musicale de chambre. Le groupe offre une interprétation passionnée, mettant en valeur les talents de chaque musicien. Cet album reste d'une fraîcheur et d'une pertinence remarquables, et est recommandé pour les admirateurs de Jarrett.
Cantus
Kuniko
Paru le 15/07/2013 chez Linn Records
Artistes principaux : Kuniko
Genre : Classique
Cet album édité Linn Records s'éloigne des sentiers battus. Kuniko Kato y interpréte des œuvres d'Arvo Pärt, Steve Reich et Hywel Davies.
Kuniko Kato est née au Japon, mais a déménagé en Europe pendant sa formation. Elle a reçu une éducation au marimba à Tokyo dans sa jeunesse par le grand Maître Keiko Abe, puis a poursuivi ses études auprès de Robert Van Sice à Rotherham.
Dans Cantus, Kuniko a réalisé ses propres transcription pour marimba et percussions de composition d'Arvo Pärt, de Steve Reich et de Hywel Davies. Cela conduit à une grande diversité de sonorités musicales idéales afin de tester le rendu dynamique et la subtilité du rendu des timbres des enceintes acoustiques.
Les propos et les avis énoncés dans ce test n'engagent que l'auteur de ce test et en rien la société Opus 51. Les avis donnés ne concernent que le produit testé.